要得到好聲音真的不用太復雜?，F在的音響品牌為了幫助銷售，總是絞盡腦汁創出一些模稜兩可的新技術，再替新技術取個炫目的名稱，最好還能申請專利，才能幫產品說出個故事，讓好聲音有所本。不過，這樣的行銷手法在Totem身上完全看不到，因為它不靠花俏的包裝，不靠行銷話術，也沒有華麗的裝飾，有的只是正確的概念與扎實設計，讓人從心底相信、用耳朵判斷，進而喜歡上Totem。這次試聽Mite就是這樣的感覺。

Mite給人一種沉穩的的扎實感，這可能跟我手上這對的外觀是桃花心木皮也有點關系，如果換成亮白或霧黑版，或許感覺就不一樣了，但不管是哪一種木皮或外觀，Mite的箱體比例可不會變，就是它的箱體比例給了它緊湊、結實的感覺，讓人一看就覺得應該是個「小鋼抱」。比例是一種很微妙的東西，以相同面板尺寸的喇叭而言，不同的深度不僅影響音箱容積，更影響視覺上的感受，我認為Mite在這部分拿捏得恰到好處，是不是黃金比例我不知道，但至少我一看就喜歡。

除了比例上的優點，Mite音箱的作工品質也值得稱贊。面板周圍的倒角柔化了「鋼抱」的陽剛視覺意象，自然的木皮紋理與潤澤的木質觸感則添加了更多人味。箱身入手頗為沉重，整體結構緊實穩固，從各方面都可以察覺出制作者的細膩手藝與嚴謹作工。

Mite采2單體2音路低音反射式設計，高音為1吋絲質軟半球單體，中低音則為5.5吋口徑，振膜表面有顆粒狀物質涂布，低音反射孔位在背面，喇叭端子座有2對，可bi-wire連接。Totem網站并未對單體特性、振膜材質還是分音線路多所著墨，其他部分也沒多提，不過這些本來就不是Totem愛強調的部分，Totem最關心的是喇叭的整體表現。

怎么樣才會讓整體表現變得更好？擺位是個重要因素，因此Totem網站提供了詳細的建議擺放距離。Totem建議Mite與背墻的距離是30公分至120公分，左、右喇叭之間的距離是90公分至360公分。網站上還說，所有Totem喇叭的擴散性都很好，也就是說偏離軸線時頻率響應表現還是不錯，因此擺位時通常不需要toe-in，如果左、右喇叭之間的距離比較遠時，例如超過210公分，則可以加一點toe-in角度。此外，全新的Mite需要70至100小時熟化（break-in）時間，熟化時的音量不用太大，在這個過程中，用家會發現音像輪廓逐漸變得越來越清晰，就是單體熟化后的變化。從這里可以感覺出，Totem更重視消費者在購買后的實際體驗，而不是購買前的行銷手法。

試聽Mite的地點不是U-Audio聆聽室，而是在我家，搭配的器材包括JE Audio VL10.1真空管前級與NuPrime Reference 20單聲道后級，訊源是Windows 10電腦及Audiobyte的Hydra Z DDC + Hydra ZPM電源 + Black Dragon DAC。試聽時Mite擺在我的PMC MB2i旁，簡直如彈丸一般渺小。這空間不算小，并非適合聽小型書架喇叭的地方，于是我開始調整喇叭擺位，把喇叭與聆聽座位之間的相對位置先給明確找出來。最后定出的位置是左、右喇叭相距120公分，喇叭離聆聽座位則是175公分，確實不用toe-in。我建議坐的位置不要離喇叭太遠，近一點比較好，畢竟Mite是小型書架喇叭，近一點聽細節、能量感都更好。

經過適當的擺位，Mite很容易就可以表現出完整、飽滿的音場形貌，規模感比原本想像中更為巨大，有種看大畫面的感覺，而且畫面中的每件素材都有充實的形體，把畫面給填滿，絕無空虛或單薄的感覺，實在不像是這么小的喇叭發出的聲音。不僅如此，Mite音場寬度適度地超出左、右喇叭的范圍，音場輕松敞開無縮限感。音場并不特別深遠，但自然向后延伸，前后的層次感也能清楚呈現。

Mite的聲底帶有我們一般稱為的英國味，也就是有些許暖意，不是這么清透澄澈，但聽起來十分舒適、流暢。在我的試聽空間里，Mite音場的下盤有點內縮的現象，我猜應該是空間太大，把低頻給稀釋了，在小空間應該不會有這樣的感覺。即便如此，Mite的中頻厚度仍讓我十分滿意，聲音的質、量兼具。簡單地說，Mite最大的特色就是沒有明顯癖性，些許暖色調，能量感優異，密度緊實，速度感恰到好處，播什么像什么，而且都好聽。

Mite的結像力特好，這讓我在聽「Adele 25」專輯時簡直驚為天人。以第2軌《Send My Love (To Your New Lover)》與第3軌《I Miss You》為例，兩首歌曲都運用了不少鼓，Mite呈現了清晰、勁猛的擊鼓力道與清楚的輪廓，聲音具備應有的重量感，一聲一聲沖撞而來，格外顯得有力量。人聲呢？Adele的歌聲帶有一種她特有的陽剛味與滄桑感，但這樣的滄桑并非來自沙啞，而是內蘊的深沉自省或是沉著看待一切世事的沉著，而Mite帶點硬調的中性走向最能凸顯這樣的特質，感染力更為深刻。Mite的優異結像力也在Adele的歌聲中顯露無疑，如果你是音場派玩家，Mite不會讓你失望。

「Adele 25」專輯第4軌《When We Were Young》是慢歌，透露了Mite是好喇叭的另一個證據，那就是自然的低頻延伸與尾韻。小喇叭要做出清楚、精準的音像或是厚實的中頻并不難，但又要兼具流暢的低頻延伸就比較考驗設計者功力了。從這首慢歌中可以聽到貝斯尾音的漸漸消逝與自然延伸，讓聲音頻譜顯得完整而真實，而不是嘎然而止像是少了下半截，這也表示Mite每個頻段的細節都很豐富，可說是頭好壯壯，體質健康。

接著播放Guns N’ Roses樂團「Use Your Illusion II」專輯的《Civil War》。我在蠻多系統聽過這首歌，很少不吵的，但Mite可不是這樣。我不僅聽到了電吉他distortion效果器與Axl Rose歌聲中應有的撕裂感，讓我有種頭皮發麻卻爽徹心扉的激昂感受，而且樂器與歌聲的層次清晰，復雜聲響不會結成一團，自然就不覺得吵了。一首接一首不斷聽下去，我幾乎忘了時間，不論是流行歌曲、搖滾樂或爵士樂，Mite讓我大聲聆聽毫無顧忌，這樣的好品牌，豈能不大力推薦！