當我為AVM Ovation SA 6.2后級的評論，寫下這樣的標題時，感覺上是個空標，但對于聲音的形容，透過文字確實有難度，這部后級帶給我的感覺也是如此．我并不是第一次聽AVM的器材，但這一次感覺確實和以往很不一樣，AVM既有的解析力與音樂情報量依舊，可是益發顯得溫潤柔順且自然的聲音表現，在表現「音樂性」這件事情上面，讓人與音樂的距離更近了。

這部SA 6.2后級原本不在編輯部表定的評論清單當中，而是我自己向代理商借回來聽的器材，這當中自然有我的私心，就是我自己想聽。去年編輯部曾經借回Ovation A 6.2綜合擴大機，可惜我因為手上評論太多，失之交臂，沒機會從編輯手上搶過來聽幾天，知道代理商手上有一部SA 6.2后級，等著高雄音響展亮相，于是情商借回，等于在高雄音響展之前順便幫代理商熱機。聯絡妥當，第二天SA 6.2后級就出現在編輯部，等咱們家藝術總監拍照完畢，我等不及趕緊搬回家聽了。

SA 6.2后級送來的時候裝在專業航空運送機箱，光是這個外箱訂做就不少錢了，不過為了運送安全，AVM寧可多花點錢訂做專用機箱，好處是確保機器在運送過程中不易受到損傷，但缺點是很重??！這SA 6.2后級本體重量為21公斤，一個人搬動不算太辛苦，可是加上機箱之后重了許多，一個人勉強可以搬，但最好兩個人一起來，才不容易閃到腰。我在公司要把SA 6.2后級搬上車時，同仁兩人四手地幫忙，我倒輕松，回家之后一個人要從后車廂搬出來，然后把機器連同機箱一起扛上二樓，那可費了好一番工夫。還好，這玩音響的「大力之功」練了好多年，總有方法避免傷筋挫骨，安然把SA 6.2后級給搬進來。

SA 6.2后級尺寸不算特大，以后級來說，只能算中等體型，但是SA 6.2已經是AVM自家「第二名」的后級，只在SA 8.2后級之下，這么說來也稱得上「次旗艦」。以尺寸來比，SA 8.2就顯得龐大，而SA 6.2則相對小家碧玉些，模樣秀氣些。以功率來比較，老大哥SA 8.2輸出功率每聲道450瓦，SA 6.2則減半，變成225瓦，看起來少了一半，可是實際上并不會感覺力道少一半，因為輸出功率是電學上的意義，轉化為聲能時，音量并不會差距一倍。以汽車來比喻，150匹馬力的引擎，對比300匹馬力的引擎，速度并不會快上一倍，只是加速時間略有差異，極速略有差異，擴大機也是如此，雖然SA 6.2的功率比SA 8.2少了一半，但是225瓦的輸出功率，應付絕大多數喇叭肯定夠了。

身為德國音響制造商，AVM做機器依然有著一絲不茍的堅持。225瓦的輸出功率，AVM在SA 6.2里面裝上了1000 VA的強力環形變壓器，提供強勁的電力供應。內部放大線路采雙單聲道設計，每聲道使用12個MOS-FET功率晶體，最大輸出電流可達180安培。這什么意思？代表SA 6.2是大電流輸出的后級。

為什么音響評論都會強調大電流的設計？因為功率只是簡單的測試數據，控制喇叭單體的能力則不光是功率，還必須包括輸出電流量。當后級輸出功率驅動喇叭時，喇叭相應會產生所謂「反電動勢」，把擴大機送來的推力抵銷回去，這時候如果后級沒有足夠的電流量，喇叭反推回來的反電動是，很容易讓后級軟腳，控制力道不足，所以AVM的大電流設計，就是要做到「兵來將擋、水來土掩」，你喇叭有反電動勢，我后級有大電流，想抵銷我沒那么容易，乖乖受SA 6.2后級控制吧。

從外表看來，SA 6.2的設計簡簡單單，藍色大尺寸顯示幕，顯示后級的工作狀態，底下五個開關按鍵，用來做細部設定，可是內部就復雜了。以電力供應來說，放大線路用上剛剛講的1000VA大型環形變壓器，而第一級放大也獨立供電，另外使用容量較小，但是工作更安靜的變壓器，而邏輯控制線路也另外獨立一個供電迴路，如此一來，三個不同功能的線路，各自有獨立供電，就不會讓供電噪訊在三者之間竄來竄去了。

其實這個復雜的三組獨立供電設計，是為了要簡化問題，1000VA的大型環形變壓器，當然可以供應全部的電力，可是在輸入級、放大級與邏輯控制線路之間的噪訊，就容易混入放大訊號中，為了避免問題發生，干脆全部獨立供電，這是防范未然的設計。

再來，SA 6.2的輸入級采全平衡設計，而且完全捨棄交連電容，采用DC直接交連，這代表SA 6.2的輸入級在訊號路徑上，完全沒有任何交連電容，所以就不會有交連電容本身零件的染色。AVM不是唯一一家采用這樣設計的廠商，像是Burmester、Gryphon......等等，許多Hi End廠商也都不用交連電容，而偏好DC直交。這不代表DC交連一定比電容藕合的設計更好，而是設計者的想法不同，加入電容藕合，線路工作穩定，而且可以透過電容的零件篩選，調整出設計者偏好的音色，而DC直交則沒有「調音」的空間，藉此免除交連電容的聲音染色。這兩種線路設計沒有對錯，設計得當都能出好聲，但是AVM選擇DC直交，就是要避免交連電容的染色，盡量減少放大線路對輸入訊號的干擾或調變。

關于SA 6.2的設計特點，大概講到這里，其他的細節像是XLR與RCA輸入各一組，喇叭輸出端子共兩組，具備AIR-Trigger功能，支援自動控制觸發，背后還有USB端子，方便日后韌體升級等等，實用的功能SA 6.2都有。我想特別說一下SA 6.2的顯示幕，我最喜歡功率顯示的黑底藍色指示線，可以清楚看得到SA 6.2輸出的功率強度，設計得像是母帶后制Mastering必備的UV功率表，假如您邊聽音樂，邊觀察SA 6.2的功率表變化，就可以知道大部分情況下，SA 6.2輸出不到10瓦，在我試聽的過程中，偶而會操到100瓦上下的功率，但我從來沒看過225瓦的極限，這代表SA 6.2的輸出功率貨真價實，同時這個功率表也讓我聽音響時多了一番賞玩的樂趣。

聽SA 6.2的過程都在自家聆聽空間，前級搭配Electrocompaniet 4.8，訊源使用North Star Design CD轉盤與Merging NADAC，同時也靠NADAC來聽Mac Book Pro上面的PCM與DSD音樂檔案，喇叭則是Graham Chartwell LS 3/5與JK Audio PM10號角喇叭交替搭配。以低頻量感來說，PM10的10吋低音，可比LS 3/5要來得多，可是LS 3/5更能考驗SA 6.2的驅動力與控制力，所以大多數時間我都是用LS 3/5在聽。

為什么LS 3/5更難推？更難控制？因為效率超低，僅有83dB，而PM10號角的效率則高達99dB，所以SA 6.2推起號角喇叭可輕輕松松，藍色功率輸出顯示大多數狀態都處于5瓦以內的輸出，就算音樂動態大一些，也不過十來瓦，對比225瓦功率，不，PM10是4歐姆阻抗，所以SA 6.2其實輸出功率最大可達335瓦，但僅用到5瓦左右的功率，可真的是殺雞用牛刀了！但遇上83dB的LS 3/5，SA 6.2隨時都維持在稍高的狀態，聽到猛爆的樂段，一跳還可能衝到百瓦以上，所以即便LS 3/5的低頻量感比PM10要少，靠著SA 6.2的威猛力道，催大音量，這小喇叭可就生龍活虎起來。

我平常也是如此玩LS 3/5，用NuForce R18后級，同樣是200瓦以上的輸出功率，猛爆地操駕LS 3/5，這種玩法就像玩福斯Golf，普通的Golf已經性能很好，但換成GTi或是Golf R，渦輪增壓加上倍增的馬力，雖然外觀是一部家庭房車，飆起來可是狂野不羈??！用SA 6.2的大功率，制服LS 3/5，把喇叭單體控制得牢牢地，用力催，可以聽見豐沛的中低頻，而且下盤干凈穩重，而中頻段則有溫潤厚實的暖色調，高頻延伸細致有光澤，LS 3/5的高音單體延伸相對保守，而SA 6.2適如其份地推出柔美甜潤的高頻段，讓音樂增添一分美感。

就是這樣的表現，讓我覺得AVM不一樣了！以前聽AVM，覺得他們就是德國機器，理性、干凈、通透，可是現在的SA 6.2依然細節豐富，聲音通透，可是中頻段變得更為飽滿，高頻段的光澤變得更細致，最重要的變化，就是脫去了硬調子的表現，不只有強調細節，而是更往質地柔軟流暢的音樂性去走?；蛘哒f，我印象中的AVM擴大機個性比較陽剛、比較猛爆，而現在聽的SA 6.2卻更顯內斂、更顯軟調子，唱起歌來更顯柔順。

我想舉一張少用的CD來談，那是拉貝克姐妹多年前錄制的「莫札特雙鋼琴協奏曲」，聽K. 365的第三樂章快板，弦樂群輕柔地鋪陳開場，銅管群加入，重復一次主題，Philips的錄音頗為中性，如果擴大機的調性偏硬，弦樂群就會偏干，音樂線條雖好，卻少了莫札特輕盈的面貌，但是SA 6.2卻帶出綿密又輕柔的弦樂群，襯底的木管群多了些濃郁的色彩，讓中頻段更顯飽滿。

管弦樂團鋪陳之后，引入雙鋼琴，SA 6.2的鋼琴表現出適當的尺寸，琴鍵音符顆粒飽滿渾圓，可是不顯得份量過重，適切地帶出莫札特快板樂章的愉悅表情。音色變暖的SA 6.2，細節有變少嗎？不，第一段鋼琴進入的時候，您可以聽見某些細微的砰砰低頻，那是拉貝克姐妹踩踏板的細微聲響，伴隨著鋼琴的音符，聽見這些細節，您更容易想像錄音現場。

聽SA 6.2，感受AVM聲音走向的變化，我不禁換上卡拉絲唱的「La Mama Morta」，這是歌劇「Andrea Chenier」里面著名的詠嘆調，而我播放的不是一般CD，而是自己從黑膠轉錄為DSD2格式（其實我先錄制DSD4，然后用SRC轉為DSD2）來聽，這么老的錄音，在SA 6.2能聽出什么樣的新鮮感？DSD2的取樣頻寬拉到5.6MHz，在SA 6.2上面馬上感受到音場深度，老錄音背景的母帶噪訊，不會因為新刻片而不見，在SA 6.2上面一樣聽得清清楚楚，但是DSD2格式對比44.1kHz的PCM（從CD直接Rip），明顯音場變深、變寬，而且黑膠轉錄的DSD2，不光是原始母帶噪訊，還可以聽見唱針摩擦溝槽時的細微噪訊，更添類比味道。雖然我說SA 6.2的調性變柔了些，可是解析力依然超高，細微的音樂情報量依然很多。

幾乎沒有希望的大提琴獨奏，走完了音樂鋪陳的前奏，卡拉絲唱起「La Mama Morta」，從平淡哀怨的表情，忽然轉變為強烈的吶喊，SA 6.2把兩者的對比表現出很好的音樂張力，直到唱那句「所有愛我的人都為我受苦」，卡拉絲逼出了強勁的戲劇張力，隨后接上游魂一般的大提琴，彷彿女主角的命運就如飄忽不定的大提琴一般，孤單又無助。我不想計較SA 6.2是不是能抓住LS 3/5的單體運動，但是卡拉絲奮力唱出這一句，一路推進到「愛情像我降臨」，然后滿懷希望地唱著「微笑且希望吧！我就是愛情！」。

SA 6.2把卡拉絲的戲劇性張力表現得很好。比起同時期的女高音，卡拉絲的條件不是最好的，至少比歌聲厚度，卡芭葉隨時可以把她比下去，可是在「La Mama Morta」這樣的詠嘆調，難的是戲劇性張力，卡拉絲飆到最強、最高，又幾乎快要崩潰的樣貌，把女主角對命運的磨難與對愛情的渴望，兩種截然不同的情緒，拉出最強烈的對比，而在SA 6.2上面，可以清楚聽見卡拉絲幾乎是聲嘶力竭，每到最強烈的高音時，那種彷彿要崩潰的樣貌，并不是卡拉絲唱不上去，而是刻意把女主角幾乎快被命運打敗，無法繼續下去的戲劇性張力唱出來，而SA 6.2把這樣的音樂情緒，如此深刻地表現出來，不簡單啊。

聽莫札特，聽卡拉絲，這都不是什么發燒到極點的音樂，可是卻能道出SA 6.2具備流暢的音樂性，以及深刻的音樂刻畫能力，這種音樂的刻畫，并不僅有工筆畫一般，把每一寸細節都精雕細琢，而是刻畫音樂的情緒，我常覺得，一部好的擴大機并不是規格能說話，而是靠音樂在說話，SA 6.2的規格不錯，但說不上偉大，可是它具備「讓音樂說話」的能力，那就是流暢音樂性的最好說明。

要不要繼續試發燒片？當然要，我知道發燒友會覺得，這些越來越有音樂性的器材，經常是刻意柔化聲音的結果，肯定殺氣受挫，只能軟軟地聽。來吧！聽蕭提Decca版的「馬勒第一號交響曲」，直接進入第四樂章：「從地獄到天堂」，鐃鈸猛力敲開地獄的大門，銅管群咆哮，隨后定音鼓轟然巨響，弦樂群掀開驚濤駭浪的樣貌，那簡直不是音樂，而是噪音，管弦樂團火力全開，在蕭提的指揮棒下，定音鼓更猛烈地轟出第一主題，在弦樂群的波濤之上，銅管有如雷鳴閃電般，吹奏地獄的恐怖面貌，SA 6.2這時候展現了兇猛的一面，低頻段的量感，幾乎把LS 3/5完全榨干了，逼著這小喇叭硬要吞吐出SA 6.2所要的低頻，而對比的高頻段則咆哮喧騰，銅管聲響刺激猛烈。

驚濤駭浪總該有風平浪靜之時，迎來的第二主題，那是天堂的景象，銅管群的咆哮聲不見了，只剩下弦樂群，輕輕柔柔地、細細嫩嫩地，在SA 6.2的控制之下，LS 3/5又變得溫馴柔美，輕盈的弦樂群，完全聽不出任何波濤，而是如細軟的棉花一般，隨著馬勒的音符，從低而高，一句又一句向上推，再向上推升的樂句當中，帶領我們跟著旋律仰望，彷彿看見天堂的樣貌。您看，SA 6.2可以給您地獄，也能帶您聽見天堂，這樣強烈的對比，不就是呈現馬勒音樂的最好模樣嗎？

私心想聽SA 6.2，沒想到聽得這么過癮。當然，這次聽SA 6.2，也讓我感覺到AVM不一樣了，他們不再是刻板印象中的德國聲，重理性而不重感性，重數據而不重情感，相反的，SA 6.2的聲音走向越來越有味道，越來越溫潤，越來越綿密。我知道，簡單講一句「音樂性」，等于什么話都沒說，講的是空話，但是這SA 6.2確實讓我覺得它的音樂性更勝音響性，也值得愛樂者細細品味。