真空管機的代表肯定無法不提來自法國的Jadis，相較晶體擴大機，管機一向是叫好不叫座，唯獨Jadis是例外，本地不少是Jadis的忠實用家，甚至采用電子分音大玩多部后級大有人在，可見其魅力不同一般。

Jadis于1983年由Jean-Paul Caffi與André Calmettes所創立，位于法國南部奧德省的維勒迪貝爾(Villedubert)，創立之初，每一臺Jadis的產品都是一臺一臺純手工生產，隨著規模越來越大，才開始有更多的員工與生產設備加入。

Jadis在官網大方公開，他們好聲的秘訣之一就是輸出變壓器，好的輸出變壓器無論在甚么阻抗的情況下都能具有絕對的穩定性，Jadis至今依然在自家工廠生產純手工繞制，繞制完后會倒入特殊的樹脂，確保其安靜與良好的散熱穩定，Jadis的輸出變壓器最大功率高達2,500W。

本次我們評測的主角是Jadis為了慶祝品牌40周年慶，特別與法國名畫家Toile De Lu合作所推出Orchestra綜擴彩繪紀念版，全球僅限量500臺，中港在極力爭取下也僅有40個名額。Orchestra系列原為Jadis針對北美市場所特別開發，采用銀色鍍鉻不銹鋼機身及黑色面板造型，以手工搭棚焊接，實心粗銅地線、超線性推挽輸出。

Orchestra 40 Anniv週年特仕紀念版則在多方面予以升級，包括使用Reference參考級系列才有的金色面板，并嚴選更為發燒的零件與更高的品管制作標準，共采用6隻真空管，兩隻ECC84為訊號放大，并搭載原廠著名純手工繞制的輸出變壓器，并有遙控功能。

Jadis在真空管擴大機中成名已久，其實現今單純使用真空管制作擴大機的知名品牌都具有相當長的歷史，畢竟現代使用晶體設計帶來的高效方便顯而易見，后續維護更容易。但喜歡真空管機的發燒友仍然大有人在，除了對音色的偏好以外，更換真空管會帶來的聲音變化更多一份玩味存在，符合發燒友動手玩聲音的愛好，此類玩家更能玩到各式廠牌所出廠的真空管，以搜尋骨董管或老管為興趣，追尋年輕時代所嚮往或無法擁有的聲音回憶。

Jadis目前仍然持續推出新的機型，代表真空管機尚未被世人遺忘，Jadis與法國藝術工作室的結合為產品帶來年輕活力與鮮明特質，想讓新一代的音響用家注意到真空管擴大機的美感與藝術價值的企圖心相當明顯。Jadis Orchestra 40 Anniversary原來的金屬箱體設計非常精美，再加上藝術工作室在真空管保護殼上所點綴的彩繪后洋溢青春氣息。

Jadis Orchestra 40 Anniversary其實一共有三個版本，差異就在輸出級真空管使用不同型號，包含EL34、KT88與KT120，KT88和KT120為輸出功率達60瓦的后兩個型號，EL34則是40瓦輸出功率，用家在向代理下單時可選擇，每一個不同型號真空管在出廠時便會完成配對和偏壓調整。

我們這回在杰威爾音響聆聽的是Jadis Orchestra 40 Anniversary KT120版本，搭配的是Vienna Acoustics Liszt落地喇叭。播放一些音樂后發現這樣搭配在聽流行歌曲或是熱鬧歡愉的音樂都有很好的表現，系統能將這些音樂的質感表現出來，不知是否為真空管擴大機的原因，聽起來沒有火氣或過度興奮的感覺。

參考Eva Cassidy《Live at Blues Alley》，演唱時的細膩度和音色相當柔美堅毅，現場演唱的氛圍感也營造的相當好，這套系統在動靜之間都有良好的表現，還原音樂之馀還能帶有美感，也說明了為何真空管發燒友對這類器材愛不釋手的原因。

進到杰威爾音響店內后，看見Jadis Orchestra綜擴彩繪紀念版便立刻有股年輕的感覺油然而生，Jadis的產品本身就給人一種做工精致的外觀，在如此典雅的藝品上加了豐富鮮豔的色彩，無疑是替產品注入了熱情活潑的元素。

聆聽時先播Reba McEntire的歌曲 “ Because of You “ 來參考，先說聲音整體聽下來感到相當凝聚飽和，且眼前的畫面較集中，特別的是有些歌曲聆聽當下會覺得，眼前畫面的邊界大概差不多就這樣了吧，但隨著鼓聲加入，卻又發現整體畫面隨之擴張，整體輕巧巧的往空間中蔓延，像是歌曲被從下方托起，往空間播送，立刻就能感覺到相當充足的音樂興味。

聆聽時有覺得細節充足，音樂裡任何微小之處都相當明顯，且聲音表現細致，兩個優異之處令歌曲聽著更為凹凸有致、有稜有角，表現出不錯的豐富感。曲目中樂器的手感也令人舒適，例如前段撥弦的表現不會太過刻意呈現，但足以聽出活生感；不時在背景出現的鈸聲與琴聲，一方面同樣鮮活，音色上的光澤也相當有感，會覺得聲音雖然且在背景伴奏為輔，但出色亮眼的表現令人難以忽視，也更感到各種樂聲比重的平衡。末段人聲也展現出凌人的氣勢，聲音扶搖直上得直擊其乾淨有力的特性，令聲音的魄力直接在空間中迴盪繚繞。

接著參考Train追隨者合唱團的 “ Drive By “ 一曲，聆聽時覺得聲音乾淨且中性，穩定呈現出各種樂器不同面向的特性與質地。曲目中鼓聲能見其沉穩扎實，每一下打到鼓面都能有相當寫實的擊打畫面，個人覺得在這種節奏強烈的曲目中，如此表現無疑是加分的。

曲目的編制偏複雜，本以為在較凝聚的畫面中或許音樂會表現得凌亂溷雜，不過同樣曲目連番播放的情況下，始終都覺得聲音的分離度不錯，各種樂聲都表現相當獨立，即使在副歌過癮的節奏感中，都感覺各種樂聲井然有序不會含煳。

人聲表現更感突出，在一片節奏樂聲中，依然相當輕鬆簡單的聽見人聲獨到的特色，其展現出的流暢，令聲音有種獨立于樂聲以外的分離感，鶴立雞群的同時卻又有著穿梭貫穿于整首歌曲的協調。

低頻的聲音鋪陳于背景，能感受到相當強烈的動態感，顯眼且毫不含煳，如此也更是加深了人聲獨特的感受，就像聲音壓在上面并在眼前奔放呈現，狂野之中還能聽出帶著收斂受控的含蓄，在一片急襲般勐烈節奏之中，更令人感覺到歌曲不只呈現出豐富，也帶著相當優秀的對比度。

最后聽到Boyce Avenue與Emma Heesters合唱的 “ Dancing With a Stranger “ 來參考，有別于前首曲目以優秀的打擊感留下深刻印象，在這首曲目中鼓聲亮眼之處在于鼓本身的質地與聲音彈性，打擊時聲音由喇叭而出，聲音非常生動令人能直接感受到空氣砰然而動的寫實畫面，聲音中所蘊含的空氣感也恰到好處，不至于令鼓聲輕了些，但又能令聲音的動態感更好，更是直接營造出充足的彈性，使鼓面本身質地都完美的直接呈現出來。

聆聽時覺得透過Jadis Orchestra 40 Anniv表現出的人聲在這首曲目中同樣是另一個亮點，男女聲彼此的特性表現清晰，合唱段落男聲假音而女生輕音，兩者表現出接近的音色但卻又能讓人輕鬆聽出兩者各自的特點，反覆聆聽不只令人感到滿足，也能在腦海中勾勒出，彷佛不只兩位歌手在共舞，而聲音也是彼此相伴相隨、翩翩起舞。

本曲中能特別注意到，人聲邊緣維持著相當良好的微量空氣感，令聲音聽著細致許多，尤其是女聲最后一個高音輕柔柔的轉上，聲音中透著靈性與光澤，也透著韻味，使歌曲在彈性充足動態感豐富的情況下，又蒙上一層精致美。